开工前先准备四份素材
一页故事梗概、一张角色设定表、一份镜头清单，以及明确授权来源的音画素材。先完成这些基础信息，后续更换生成平台也不会丢失创作方向。
- 故事目标：主角想获得什么、为什么现在必须行动。
- 角色锚点：发型、服装、脸部特征、主要道具保持连续。
- 镜头清单：每镜记录时长、景别、动作、转场和音频。
- 交付标准：计划的画幅、字幕安全区、声画质量和授权状态。
01
PRODUCTION STAGE
剧本：把故事拆成能拍的动作
先锁定一个冲突，再决定每集如何推进，而不是先生成镜头再拼凑剧情。
- 写出一句话故事：角色、目标、阻碍各占一部分。
- 限定主要人物与场景：首集控制角色数量，减少形象漂移。
- 将一集划成开端、转折、悬念三个情节节点；每个节点拆成可视动作。
实操示例 / 提示词
示例：修表师发现城市在午夜重置；她保留的怀表却仍向前走。下一镜头给到不变的钟面与变化的怀表。
完成检查：检查每个镜头是否能用画面表达，而非只能靠旁白解释。
02
PRODUCTION STAGE
分镜：统一人物、场景与镜头语言
用一张稳定的角色参考图建立视觉锚点，再逐个制作关键帧。
- 为每位角色记录面部特征、服装、配色及不可变化的饰物。
- 每个分镜标记景别、人物动作、情绪、光照和镜头运动。
- 对重复场景建立固定方位图，避免轴线与出入口方向变化。
实操示例 / 提示词
提示词样例：竖屏9:16，雨夜公交车内，中近景，年轻司机侧身看向后视镜，暖黄色顶灯与冷蓝窗外反差，镜头缓慢前推；保持人物外套和方向盘位置一致。
完成检查：对照上一镜头检查发型、服装、道具、视线和空间关系。
03
PRODUCTION STAGE
生成：先短镜头测试，再扩展连续段落
视频生成适合以数秒短片段逐镜推进，复杂动作需要拆解。
- 从静态关键帧测试轻微动作，优先保证主体稳定与情绪准确。
- 对于追逐、打斗等连续动作，以起势、动作峰值、结果三个镜头切开。
- 保留每次生成所用参考图、提示词和版本编号，便于局部重做。
实操示例 / 提示词
动作描述样例：人物缓慢抬起手中的怀表，表链轻轻摆动；镜头保持稳定，背景钟楼不变，避免突然转场与额外人物。
完成检查：逐帧检查手指、面部、物体形状和人物运动方向是否突变。
04
PRODUCTION STAGE
成片：对白、配乐、字幕与竖屏导出
成片节奏依赖剪辑，不应把每个生成镜头都原样保留。
- 先按故事节拍拼接镜头，再依对白时长微调切点。
- 独立管理对白、音乐和音效轨，必要时进行降噪与响度平衡。
- 导出前检查字幕安全边距、片尾信息、素材授权和移动端观看效果。
实操示例 / 提示词
建议先制作一支30—60秒的概念样片，记录生成耗时与返工原因，再调整正式分集的镜头预算。
完成检查：静音观看也能理解主线，戴耳机观看对白清晰，手机竖屏字幕不遮挡关键动作。
常见返工：先修参考，再重做镜头
人物每镜都换脸
减少同时变化的描述项，固定角色参考图与服装配色，分开测试面部近景和全身动作。
动作出现跳变
将长动作改成多个短镜头，减少复杂的手部交互，利用剪辑承接运动方向。
短片节奏拖沓
删去不推动人物决策或冲突的信息镜头，使用音效与反应镜头完成紧凑转场。
字幕挡住主要人物
设置固定的字幕安全区域，使用手机实机预览；不要在生成阶段将对白文字烙进画面。